齊安驛　王安石

日凈山如染，風(fēng)喧草欲熏。
梅殘數(shù)點雪，麥漲一川云。

　　唐代詩人劉長卿有首五絕叫《送靈徹上人》：

蒼蒼竹林寺，杳杳鐘聲晚。
荷笠?guī)标枺嗌姜殮w遠(yuǎn)。

　　詩人選用五種景物——古廟、暮鐘、斗笠、斜陽、青山，構(gòu)成四幅各自獨立的畫面。這四幅畫輻湊在一起又成了一幅意境渾融、情趣雅淡的古剎送別圖；竹林掩映的古剎里傳來了悠長的暮鐘聲，靈徹上人身背斗笠映著夕陽離開了古剎，詩人一直望著友人遠(yuǎn)去的背影，直到他消逝在遠(yuǎn)遠(yuǎn)的青山之中……。唐人這種選材構(gòu)圖的方法，在善于化用前人成果的王安石手中，得到了進(jìn)一步的發(fā)揮和創(chuàng)新。這首齊安驛，也是用四幅各自獨立的畫面來表現(xiàn)春天的山川風(fēng)物的。它不但畫面更為廣闊，更富有生活情趣，而且構(gòu)成畫面的景物也由五種擴大成八種——日和山，風(fēng)和草，梅與雪，麥與云。在五絕這個語言狹窄的天地中爭得了更大的容暈，對仗也顯得更為工整。

　　齊安驛，宋代驛站名，在金陵城東門外，以驛旁的齊安寺而得名。齊安寺又叫凈妙寺，建于南唐開元中。宋神宗元豐三年（工080）正月和元豐五年正月，王安石兩次游齊安寺，皆有詩作。前者為《庚申正月游齊安院》，是首七絕，后者即是這首五絕《齊安驛》。

　　沈括在論畫家黃筌兄弟畫技時有一種很精辟的見解：“諸黃畫花，妙在賦色，用筆極新細(xì)，殆不見墨跡，但以輕色染成，謂之寫生”（《夢溪筆談》）。這就是說繪畫要顯得氣韻生動，要靠色彩取勝。黃筌兄弟重在著色，能用輕色暈染，幾乎讓人看不出物體的輪廓，從而產(chǎn)生一種色彩流動、意境渾融之感。王安石這幅初春山川風(fēng)物圖就是靠色彩暈染來取勝的。“日凈山如染”是這幅畫闊大的背景，也是這幅春色圖明凈的底色。“凈”，既是指春日的鮮澄（本身的凈），也是指萬里無云（天空的凈）。人們形容春天的山，一般都是說“春山”、“翠嶺”，但詩人卻說“山如染”，這是詩人運用色彩在大幅度地暈染。透過這三個字，我們仿佛看到在春日的光波下，群山在漸漸地變翠，也慢慢地染上一層絢爛的光輝，那種生動的氣韻以及由此而產(chǎn)生的渾融感，只要我們閉目一想，仿佛就浮動在眼前。

　　給大地帶來春色的，除了春日便是春風(fēng)了。詩人寫春風(fēng)，選擇的角度不是視覺而是觸覺。因為春風(fēng)是看不見的，但卻是可以感覺到的，這也是詩人細(xì)心之處。暄，是溫暖之狀，也就是南宋詩人所說的“暖風(fēng)吹得游人醉”吧！風(fēng)暄的結(jié)果自然是草薰了。薰，指草木由于熱力的蒸騰而散發(fā)出來的香氣，熱力來自暄風(fēng)，暄風(fēng)又傳送著香氣，于是，和暖的春風(fēng)，草木的香氣渾融在一起撲向人們，向人們顯示著春天的蓬勃生機和青春的活力。第三幅畫面的主體是梅。詩人曾寫過一首詠梅詩：“墻角數(shù)株梅，凌寒獨自開。遙知不是雪，為有暗香來。”梅是冰雪中的驕子，她凌寒傲霜，分外妖嬈，但春天到了，她卻不與桃李爭春，悄悄地謝去，這就是詩人所描繪的“梅殘數(shù)點雪”。有的注本把此解釋為“只剩下幾只象雪片一般的花朵了”（潘中心、房開江《宋人絕句三百首》）。這種解釋是不準(zhǔn)確的，因這句是指花辦隨風(fēng)飄零之狀，暗中也寓有對梅高潔的贊譽。關(guān)于這點，詩人所寫的另一首詩《北陂杏花》可作佐證。他在這首詩中寫到“縱被東風(fēng)吹作雪，絕勝南陌輾成塵”，也是用雪比喻杏花之飄零，同時暗譽她的立身高潔的。當(dāng)然，后來陸游所寫的詠梅詞“無意苦爭春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，只有香如故”則又是在王詩的基礎(chǔ)上更進(jìn)一層了。第四句“麥漲一川云”所構(gòu)成的畫面則更為突兀生動，也是整幅初春山川圖中點晴之筆。春天到來，麥勢猛漲，這是常人都能想到都能寫出的，但麥勢上漲的迅猛氣勢，使得溪畔麥垅之上的白云也為之上浮，這就是出入意表的神來之筆了。它既形象地寫出了春天麥苗蓬勃生長的磅礴氣勢，又使這幅春日山川圖由靜變動，給人一種變化流動之感。

　　這首詩在結(jié)構(gòu)上也極為工巧。全詩四句，每句用兩種景物、兩個名詞構(gòu)成一個獨立的畫面，每句又在第二、五兩字上下功夫，使這兩個動詞或形動詞精煉而又生動地表現(xiàn)出前面兩個名詞的形體特征，如用“凈”來形容“日”，以“染”來表現(xiàn)“山”，這種煉字的工夫，正是一些詩歌評論家所贊不絕口的。兩句之間，詩人既注意到它們的對仗勻稱，又注意到兩幅圖畫的調(diào)諧與渾融，如日凈與風(fēng)喧，兩者既和諧又互為因果，梅殘與麥漲，既有季節(jié)特征又體現(xiàn)了大自然的代謝。由于詩句的構(gòu)思的精妙，文筆的清麗，不但受到歷代詩家的稱贊（引文見附錄），甚至一些話本小說在描景時也加以引用，如吳承恩《西游記》第四十四回“法身元運逢車力心正妖邪度脊關(guān)”。其中描寫初春景色：“三陽轉(zhuǎn)運，滿天明媚開圖畫；萬物生輝，遍地芳菲設(shè)繡茵。梅殘數(shù)點雪，麥漲一川云。漸開冰解山泉溜，盡放萌芽沒燒痕。正是那太昊乘震，勾芒御辰。花香風(fēng)氣暖，云淡日光新。道旁楊柳舒青眼，膏雨滋生萬象春”。明代李清《明珠緣》第七回“侯一娘入京訪舊王夫人念故周貧”；清代無名氏的《梼杌閑評》第七回也都加以引用。

　　那末，這首詩是否就只是講究結(jié)構(gòu)的工巧，只是一首單純的寫景詩，象有的選家所指摘的那樣“不免傷于工巧，而忽視思想內(nèi)容”呢?恐怕也不盡如此，這首詩的社會意義是很突出的，我們只要讀一下王安石的《后元豐行》就可以知道。《后元豐行》寫于神宗元豐四年，正好在這首《齊安驛》之前不久，詩是這樣寫的；

歌元豐，十日五日一風(fēng)雨，
麥行千里不見土，連山?jīng)]云皆種黍。
水秧綿綿復(fù)多稌。龍骨長千掛梁榀，
鰣魚出網(wǎng)蔽洲渚，荻筍肥甘勝牛乳。
百錢可得酒斗許，雖非社日長聞鼓。
吳兒踏歌女起舞，但道快樂無所苦。
老翁塹水西南流，楊柳中間杙小舟。
乘興欹眠過白下，逢人歡笑得無愁。

　　詩中描繪新法實行后，白下（金陵）一帶人民富足安樂，雖多溢美之詞，但詩人的創(chuàng)作動機是很明顯的——歌頌新法，堅持推行新法。如果我們把《齊安驛》中“麥漲一川云”與《后元豐行》中“麥行千里不見土，連山?jīng)]云皆種黍”等有關(guān)詩句比較一下，是不難看出其中共似之處的，只不過在《齊安驛》中純粹以描景小詩的面貌出現(xiàn)，對新法的謳歌表現(xiàn)得更含蓄一些罷了。

　　這首《齊安驛》也得到歷代詩家的好評：江西派代表人物黃庭堅稱贊說：“荊公暮年作小詩，雅麗精絕，脫去流俗。每諷味之，便覺沆瀣生牙頰間”。并以《南浦》、《染云》、《午睡》、《蒲葉》、《題舫子》、《齊安驛》為例，說：“觀此數(shù)詩，真可使人一唱而三嘆也”（黃山谷詩話））。宋人魏慶之，胡仔，明人胡應(yīng)麟乃至晚清鄭孝胥也都摘引過上述詩句，加以稱贊（分別見魏慶之《詩人玉屑》卷十七；胡仔《苕溪漁隱叢話前集》-卷三十五；胡應(yīng)麟《詩藪》外編五；《鄭孝胥日記》光緒十八年）

　　附　錄

《詩人玉屑》卷十七　宋·魏慶之

　　荊公暮年作小詩，雅麗精絕，脫去流俗。每諷味之，便覺沆瀣生牙頰間。苕溪漁隱曰：荊公小詩如“南浦隨花去，回舟路已迷。暗香無覓處，日落畫橋西”；“染云為柳葉，剪水作梨花。不是春風(fēng)巧，何緣見歲華”；“檐日陰陰轉(zhuǎn)，床風(fēng)細(xì)細(xì)吹。翛然殘午夢，何許一黃鸝”；“蒲葉清淺水，杏花和暖風(fēng)。地偏緣底緣，人老為誰紅”；“愛此江邊好，留連至日斜。眠分黃犢草，坐占白鷗沙”；“日凈山如染，風(fēng)暄草欲薰。梅殘數(shù)點雪，麥漲一川云”。黃山谷云：“觀此數(shù)詩，真可使人一唱而三嘆也”。

《苕溪漁隱叢話前集》卷三十五　宋·胡仔

　　《冷齋夜話》云“木落岡巒因自獻(xiàn)，水歸洲渚得橫陳。山谷謂余曰：自獻(xiàn)橫陳見相如賦，荊公不應(yīng)用耳。予以《楞嚴(yán)經(jīng)》語對之。山谷云：荊公暮年作小詩，雅麗精絕，脫去流俗，每諷味之，便覺沆瀣生牙頰間。”苕溪漁隱曰“荊公小詩，如南浦隨花去，回舟路已迷，暗香無覓處，日落畫橋西。染云為柳葉，翦水作梨花，不是春風(fēng)巧，何緣見歲華。檐日陰陰轉(zhuǎn)，床風(fēng)細(xì)細(xì)吹，修然殘午夢，何許一黃鸝。蒲葉清淺水，杏花和暖風(fēng)，地偏緣底綠，人老為誰紅。愛此江邊好，留連至日斜，眠分黃犢草，坐占白鷗沙。日凈山如染，風(fēng)暄草欲薰，梅殘數(shù)點雪，麥漲一川云。觀此數(shù)詩，其可使人一唱而三嘆也”

“新儒家三圣”之一、著名書法家馬一浮（1881—1967）手書《齊安驛》