還自廣陵　秦觀

天寒水鳥自相依，十百為群戲落暉。
過盡行人都不起，忽聞水響一齊飛。

　　生活中有不少現(xiàn)象是充滿著情趣的。從某種意義上說來，藝術的一個重要任務，就是使這些情趣以藝術的樣式“定格”，從而讓它給人以永久的審美樂趣，以激發(fā)人們對生活的熱愛。

　　水鳥相戲，怡然自樂，視行人于不見，忽然沖天而起，攪得一片水響，這種現(xiàn)象，是頗有興味的。問題是如何把握并表現(xiàn)這種情趣，如何借助于藝術的手段把這一現(xiàn)象的內(nèi)蘊發(fā)掘出來。簡單的記錄是無濟于事的，過分的加工也會失去自然的本色，因此，我們就不能不贊賞秦觀的這首小詩。

　　秦觀（1049——1100）字太虛，后改字少游，別號邗溝居士，人又稱淮海先生，高郵（今江蘇高郵）人。他十五歲喪父，家貧無以自給，但讀書卻非常勤奮。二十九歲時，去徐州結(jié)識了蘇軾，自此便一直受到蘇軾的關心和影響。三十七歲中進士，歷任定海主簿、蔡州教授，后調(diào)入京師，在秘書省和國史院任職。紹圣元年，在他四十六歲時，因受蘇軾牽連，外調(diào)杭州通判，不久又貶處州監(jiān)酒稅，隨即又累徙郴州、橫州、雷州。哲宗元符二年五月，敕命放還，途中死于藤州（今屬廣西），終年五十二歲。

　　秦觀是著名的“蘇門四學士”之一，但詩詞的風格與蘇軾迥異。他的詞，向來被尊為婉約之宗，與蘇軾的豪放分庭抗禮。蘇軾認為他有屈、宋之才，王安石也稱贊他可比鮑、謝，可見他的詩詞在當時的地位和影響。他的那首《鵲橋仙》，詞中確立的“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮”的愛情理想，古往今來，不知鼓勵了多少青年男女海角天涯間的堅守信念。

　　秦觀詩的題材是比較廣泛的，有的詩抒發(fā)了他的愛國主義思想；有的則明確地表達了他對社會政治的關心，還有的，則是對人民疾苦的同情。但最能體現(xiàn)他的詩風的，還是那些大量描寫自然景物的詩。王安石稱贊他的風格，“清新婉麗”，指的也是這類題材的作品。

江蘇高郵秦觀紀念館及雕像

　　這首《還自廣陵》，寫的是詩人從廣陵（揚州）回家鄉(xiāng)高郵時沿途所見之景。時間是傍晚，季節(jié)是冬天。這首詩因其細膩委婉而膾炙人口，不但極富美感，而且能增強人們對現(xiàn)實世界的認識能力，鼓舞人們生活的信心和責任心。敖陶孫在《詩評》中曾說這樣的詩是“時女步春，終傷婉弱”，這種指責是沒有道理的。

　　“天寒水鳥自相依，十百為群戲落暉”，開頭兩句既自然清新，又生動傳神。“依”、“戲”二字，把水鳥天真爛漫之姿，表現(xiàn)得真是維妙維肖。它們仿佛不是二群鳥，而是一群天真無邪的孩子在相戲打鬧。晚霞撫摸著它們，它們也正在盡情地享受著大自然給它們安排的和諧、安逸、自由的生活，這種物物相親的情景，是多么令人羨慕神往！

　　這兩句的藝術技巧也是相當嫻熟的。“寒”有冷意，“相依”是靜態(tài)，這是一幅表現(xiàn)靜態(tài)美的畫面，“戲”是動態(tài)，“落暉”卻有暖意，這又是一幅表現(xiàn)動態(tài)美的畫面。但這二者又不是割裂的而是渾然一體的。一部分水鳥在“自相依”，另一部分水鳥卻在“十百為群”地嬉戲，這種合而有分，分而有合的狀態(tài)，這種動靜相宜的情調(diào)，不正是自然界每時每刻所呈現(xiàn)的生動而實在的面貌嗎?

　　“過盡行人都不起，忽聞水響一齊飛”，這真是極為精彩極為傳神之筆！

　　從形式上看，第三句是前兩句的承續(xù)，但又是為第四句蓄勢，“不起”，正是為“起”作準備的。從表現(xiàn)水鳥的動勢上看，詩人是有意按照由安靜到微動（“戲落暉”）再到喧動（“一齊飛”）的順序步步演進的，從所表現(xiàn)的聲音的頻率上看，則是按照由靜場（“自相依”）到輕響（“戲落暉”）再到驟響（“水響一齊飛”）的層次把音階步步增高的。動態(tài)和聲態(tài)同步進行，絲絲入扣，配合默契，最后，在第四句融為一體，把全詩的意境推向高潮。

　　當然，這種藝術手法的運用并不僅僅出于詩人技巧的圓熟老到和構(gòu)思的機智敏捷，最根本的原因，是生活的實際給詩人的啟迪，因為這種鳥開始時見人不飛，后來又忽而驚起的現(xiàn)象，其實正是自然界最普通不過的事實，不少人都是有過這樣的親身體驗的。問題是一般人并沒有詩人的那種眼力，能從中發(fā)現(xiàn)到物物相親和物我相宜的內(nèi)蘊罷了。

　　以這一自然界中常見的現(xiàn)象作為題材寫進詩中的，當然并不是自秦觀始，唐代詩人方千在他的《睦州呂郎中郡中環(huán)溪亭》里，就有“閑花半落猶迷蝶，白鳥雙飛不避人”的詩句。不過，能和《還自廣陵》匹敵的，還是五代后蜀詞人歐陽炯的一首《南鄉(xiāng)子》詞和戴復古的一首《江村晚眺》詩，把這一詞一詩拿來讀一讀，也許不無意思。

　　歐陽炯的《南鄉(xiāng)子》：“岸遠沙子，日斜歸路晚霞明。孔雀自憐金翠尾，臨水，認得行人驚不起。”

　　戴復古的《江村晚眺》：江頭落日照平沙，潮退漁肋閣岸斜。白鳥一雙臨水立，見人驚起入蘆花。”

　　就題材的取舍選擇和藝術構(gòu)思看，三者幾乎同調(diào)，歐詞對秦詩的影響和秦詩對戴詩的啟迪作用，都是十分明顯的。但如認真品味，三者的區(qū)別又非常清晰：

　　第一，歐詞以色彩的繪制為特點，因此這闋詞所描繪的是一幅帶有濃厚的富貴氣的“年畫”。而秦詩強調(diào)的卻是傳聲達氣，在繪聲中表現(xiàn)自然之美。至于戴詩，則是把色、聲并重，努力追求形、神兼?zhèn)涞囊饩持馈?/p>

　　第二，歐詞注重的是“物我相親”的諧樂之趣，因此情感中自然帶有閑適的色彩，這使人覺得詩人是在有意追求遠離塵寰，六根清靜的“心遠”之境，但由于用色過于絢麗，世俗之氣之濃烈，又使人覺得不免有粉飾現(xiàn)實之嫌。秦詩中流露的情感，則是“適”而不“閑”的，處處有一種達觀的情采。而戴詩中所表現(xiàn)的天然“野味”，分明又是對自然本色的渴望之情了。

　　這種差別是存在于一切詩人的作品之中的，但就歐，秦、戴三人來說，則不惟是創(chuàng)作個性的差異，更是時代的區(qū)別了。

天寒水鳥自相依，忽聞水響一齊飛

　　附：

《一瓢詩話》一瓢詩話　清·薛雪

　　元遺山笑秦少游《春雨詩》“有情芍藥含春淚，無力薔薇臥晚枝。拈出退之《山石》句，始知渠是女郎詩”。瞿佑極力致辨。余戲詠云：“先生休訕女郎詩，《山石》拈來壓晚枝。千古杜陵佳句在，云鬟玉臂也堪師”。

《詞概》詞概　清·劉熙載

　　秦少游詞得花間、尊前遺韻，卻能自出清新。東坡詞雄姿逸氣，高軼古人，且稱少游為詞手。山谷傾倒于少游《千秋歲》詞“落紅萬點愁如海”之句，至不敢和。要其他詞之妙，似此者豈少哉！

《椒生隨筆》卷八　清·王之春

　　昔東坡與友人書薦黃魯直、秦少游，不但以為后出之秀，直以為天人。后二君得以成家，名傳后世，東坡之力也。

《圍爐詩話》卷五　清·吳喬

　　昔人評秦少游詩，如“時女步春，終傷婉弱”。其“支枕星河橫醉后，入簾風絮報春深”，真好姿態(tài)；而“屠龍肯自羞無用，畫虎從人笑未成”，卻自骯臟。不如介甫之“雞蟲得失何須問，鵬鷃逍遙各自知”之老手。