關于古琴音樂的社會定位（圖片）

　　靜謐幽雅的書齋庭院、文朋墨客三五知己、清茶一杯幽香一柱。劉禹錫描繪的盡管是“陋室”，卻也“苔痕上階綠，草色入簾青。談笑有鴻儒，往來無白丁。可以調素琴，閱金經……”如此這般琴聲泠泠、茗香飄溢，友人往來談詩說畫的生活，其悠閑自在是可以想見的。在這種相對定型的生活環境和文化氛圍中，內涵幽深、能使人神靜氣勻，余音裊裊繞粱不絕的古琴音樂，也就自然而然地成了那個時代社會文化生活中十分貼切的組成部分。

　　《漁歌》《平沙落雁》《山居吟》等不少琴曲，它們的內容并非以某一特定的人物故事或某一歷史事件為依據、也無戲劇性的沖突與夸張，而多為感慨世事，寄情山水、脫落名利、中和至靜的情趣。如“聞君《古淥水》，使我心和平。欲識慢流意，為聽疏泛聲。西窗竹蔭下，競日有余清?！保ò拙右住堵爮椆艤O水》）“蜀僧抱綠綺，西下峨眉峰。為我一揮手，如聽萬壑松?？托南戳魉?，余響入霜鐘。不覺碧山暮，秋云暗幾重。”（李白《聽蜀僧　彈琴》）等種種悠閑詩化的意境，確實令多少代的文人雅士所向往。這一類富于詩情畫意、被琴家稱為“輕微澹遠”的審美情趣，在中國古代文化中，不論是繪畫還是詩詞都有大量的優秀作品存世。應該說封建社會中這方面的生活，在古琴這一特定的載體上，是得到了較為充分的顯示。這也正是任何藝術必然是現實生活的反應這一客觀規律的說明。

　　然而，封建社會的實際生活并不是單一的“采菊東籬下，悠然見南山。”“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流?！币灿小度x三別》《兵車行》和《滿江紅》的“怒發沖冠……壯懷激烈……”。有關琴樂審美標準古人既有著“琴者禁也”“輕微澹遠”的記錄，也有著“琴者心也”和包含“亮麗采滑”的《溪山琴況》……。而古琴音樂則相對全面地反映了這些古代社會的生活內容。

　　除了前面所提到的《漁歌》《平沙落雁》《山居吟》等很多琴曲外，也有著成譜于1400多年前的《碣石調·幽蘭》，表現了孔子深沉哲理的思維形象；《離騷》《澤畔吟》敘述著屈原憂國憂民的宏大胸懷；《廣陵散》則以龐大的結構、恢宏的氣勢，再現了奴隸反抗奴隸主壓迫的歷史題材；多少首《胡笳》《胡笳十八拍》《大胡笳》《小胡笳》如歌如泣地敘述了兩千年前女主人公蔡文姬的不幸身世，使多少位唐宋詩人深深動情而為之留下了篇篇佳作；表達南宋末期朝廷瀕臨滅亡之際，人們對祖國山水的眷戀與贊美的名曲《瀟湘水云》，又使六、七百年來的后人為之擊節稱絕；琴歌《漢節操》及原詞原曲的《滿江紅》（又名《精忠詞》），更是直接表現了中華民族威武不曲、百折不繞、忠貞愛國的民族精神；敘述友人依依惜別的《陽關三疊》，更是已成為千余年來的人間離別絕唱……。這一類琴曲題材重大正氣，內容深刻嚴肅。它們以寫實的手法反映了歷史上的重大題材，反映了當時代人們的思想情感與是非好惡。這些樂曲與當時代的社會生活緊相聯系，廣泛而深刻地牽動著人們的思想情懷。它們不但是古琴音樂中的代表曲目，而且也是中國古代音樂史上的代表曲目。

　　除此以外，還有較為通俗易懂的《流水》《酒狂》《梅花三弄》、也有敘述相思之情的《長門怨》《鳳求凰》《秋風辭》，甚至還有類似“身背著花鼓，手提著鑼，夫妻恩愛，秤不離砣?！业臐h子哎，你打鑼，我把鼓來助。”等俚詞小調的《花鼓》說唱（刊于1844年《張鞠田琴譜》）。這些樂曲的內容是歷史的客觀存在，體現了作為一門藝術形式的古琴音樂的應有功能。它們與“輕微澹遠”類的琴曲組合成了中國古琴音樂的整體，成為中國古代音樂中的瑰寶。它不但使多少位帝王將相文人墨客為之傾情，甚至還吸引了一大批“白丁負販”（1425年明朱權《神奇秘譜》序語）的平常百姓之輩。他們不是彈琴、制琴，就是詠琴、藏琴。連“戲文”里的書生上京趕考，書童的擔子一頭一盒書箱一把雨傘，另一頭還會攜上一張古琴。以至于古代“傳奇”小說中的公子小姐以及今人文藝作品中的古代武俠也能撫琴操縵一番。古琴的確成了“為士君子常御之器”，到了“君子無故不撤琴瑟”的程度。古琴音樂與棋藝、書法、繪畫構成一體，在漫長的封建社會中幾乎成了古代文人的必修課目、文人修身操行的象征而被社會所看重。這些事實說明了古琴音樂在封建社會文化生活中的普及程度與生命活力，它在歷代人民的文化生活中曾產生過巨大影響。

　　歷來古琴作為一件器具被人們倍加珍愛，其音樂內容又與大多數的文人甚至與社會底層的大眾有著廣泛的溝通。人們在古琴上能傾注、渲泄自己的情感，能表達自己的好惡，古琴音樂成了人們文化生活中的一項內容、一種“需要”。今天常被人稱為“冷門”的古琴，在古代卻有如此的“熱”度。究其原因，應該是不言則明的。

文章來源：華音網