一

　　中國古典詩歌發展到了中唐時代，開始由過去一統天下的局面，分化成三分天下而有其一的現實。所謂三分天下，首先是由于韓柳古文運動的蓬勃發展，推動了散文創作的繁榮；其次，起源于民間的小詞也逐漸登上文壇，而引起文人的重視，并嘗試擬作，沒有幾十年的時間，波浪推涌，匯為奔流的江河，唐詩過后，竟成為宋詞的天下。

　　詞原本是配樂的詩歌，而且是更為嚴謹的格律詩。唐代稱之為曲子詞，表示小曲的詞。其實，唐詩多是可以入樂的，如著名的”旗亭畫壁”的故事，就生動地說明了這一點。

　　又如王維的《渭城曲》：“渭城朝雨邑清晨，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。”原來僅此四句，后來敷衍成為三疊，稱為《陽關三疊》，反復演唱。至宋代，又有人將這整齊的四句詩改編成長短不一的形式，加進許多的襯字，更便于演唱，有急有緩。由此看來，詞的產生首先是由于演唱的需要，在原有的四言、五言，甚至七言詩的基礎上加進襯字，使其變得長短不一，便于演唱。因此，詞在形式上的突出特征是長短不一，故又稱之為長短句。

　　詩歌長短句式的交錯，早在六朝時期就有許多詩人作過嘗試。沈約、蕭衍《江南弄》十余首，其形式均是固定的，即三個七言句，四個三言句。又如沈約《六憶詩》也均以三字領起，繼之以五個五言句，格式顯然也是定型的。朱弁《曲洧舊聞》說：“詞起于唐人，而六代已濫觴也。”楊慎《詞品序》說：”詩詞共工而異曲，共源而分派。在六朝看陶弘景《寒夜怨》、梁武帝之《江南弄》、陸瓊之《飲酒樂》、隋煬帝之《望江南》，填詞之體已具矣。填詞必溯六朝，亦昔人窮探黃河源之意也。”近代王國維《戲曲考源》也持相近觀點：”詩余之興，齊梁小樂府先之。”至唐代，嘗試此種詩體創作的詩人就更多了。如李白有三五七言詩：“秋風清，秋月明。高云聚還散，寒鴉棲多驚。相思相見知何日，此日此夜難為情。”白居易有一至七字詩：”詩，宜美，瑰奇。明月夜，落花時，能助歡笑，亦傷別離。調清金石怨，吟苦鬼神愁。天下只應我愛，世間唯有君知。自從都尉別蘇句，便到司空送白辭。”這種近乎文字游戲的嘗試，正說明唐代詩人努力在打破整齊劃一的呆板句式，并身體力行之。特別是白居易和劉禹錫，更以自己的創作實踐，為這種新的詩體開辟了發展道路。如白居易的〖憶江南〗：“江南好，風景舊曾諳。日出江花紅勝火，春來江水綠如藍，能不憶江南？”劉禹錫〖竹枝詞〗：”山桃紅花滿上頭，蜀江春水拍山流。花紅易衰似郎意，水流無限似儂愁。””楊柳青青江水平，聞郎岸上唱歌聲。東邊日出西邊雨，道是無晴還有晴。”這些小詞，明顯地受到民歌的影響，雖然文人氣還比較濃郁。此外，相傳為李白所作的〖菩薩蠻〗〖憶秦娥〗也是唐代兩首著名的詞作。〖菩薩蠻〗詞：“平林漠漠煙如織，寒山一帶傷心碧。暝色入高樓，有人樓上愁。 玉梯空佇立，宿鳥歸飛急。何處是歸程，長亭更短亭。”〖憶秦娥〗詞：“簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月。秦樓月，年年柳色，霸陵傷別。 樂游原上清秋節，咸陽古道音塵絕。音塵絕，西風殘照，漢家陵闕。”宋代黃升〖唐宋諸賢絕妙詞選〗稱此二首“為百代詞曲之祖”。

　　在中國詞體發展史上，有兩部早期最重要的詞集都出現在中晚唐五代時期。一是敦煌寶窟中發現的《云謠集》，一是五代后蜀趙崇祚編的《花間集》。

　　《云謠集》收詩凡三十首。此外，敦煌石室殘卷中還有不少民間小詞。這些作品的發現，解決了詞學研究中久懸未決的重大疑案，如過去一直以為《花間集》是我國現存最早的詞集，這已經成為定論。但是，自從《云謠集》發現以后，這個傳統看法得到了更正。另外，這部詞集的發現，也廓清了許多模糊的認識。如傳統的看法，認為唐代無漫詞，柳永始作漫詞。但是從詞集中卻發現了長調。最重要的是，此集所收多是唐代開元以來里巷之詞，反映了早期民間詞所具有的思想感情和藝術風貌，填補了早期詞史研究的一段空白。

　　《花間集》收錄晚唐五代十八位作家五百余首詞。所收詞作，多為豪華宴會上歌妓舞女演唱的歌詞，”能逐弦吹之音，為側艷之詞”，故歷史上稱之為”花間詞派”。花間酒畔，倚紅偎翠，是這一詞派共同的特征。這部詞集所收的作品，大多寫得輕艷綺旎，刻畫心理活動，哀怨動人。最典型的代表是溫庭筠，詞集收錄作品最多，凡六十余首，被目為”花間派”的代表作家。如〖菩薩蠻〗十八首之一“小山重疊金明滅，鬢云欲度香腮雪。懶起畫蛾眉，弄妝梳洗遲。 照花前后鏡，花面交相映。新帖繡羅襦，雙雙金鷓鴣。”用詞華美，客觀地描寫了一個貴族女子的日常生活。這是《花間集》中客觀描寫的代表作。此外還有較濃重的主觀色彩的詞作，如韋莊的〖女冠子〗就是典型的作品：“四月十七，正是去年今日，別君時，忍淚佯低面，含羞半斂眉。不知魂已斷，空有夢相隨。除卻天邊月，沒人知。”讀了這小詞令人想起后來歐陽修所寫的〖生查子〗：”去年元夜時，花市燈如晝。月到柳梢頭，人約黃昏后。 今年元夜時，月與燈依舊。不見去年人，淚滿春衫袖。”溫庭筠也有部分作品寫得熱烈，詩人之情與詩中主人公之情融為一體，抒發了強烈的情感。如〖更漏子〗：“玉爐香，紅蠟淚，遍照畫堂秋思。眉翠薄，鬢云殘，夜長衾枕寒。 梧桐樹，三更雨，不道離情正苦。一葉葉，一聲聲，空階滴到明。”又如〖夢江南〗：”千萬恨，恨極在天涯。山月不知心里事，水風空落眼前花，搖曳碧云斜。””梳洗罷，獨倚望江樓。過盡千帆皆不是，斜輝脈脈水悠悠，腸斷白蘋州。”這些詞寫得情真意切，對宋代詞人，特別是婉約派詞人產生莫大的影響。

　　但是，我們也不無遺憾地看到，這些詞作，特別是《花間詞》，真可謂兒女情多而風云氣少，多局限于風花雪月、男歡女愛的描寫，詩境狹隘，殊無骨氣。至李后主出，風氣開始為之大變。他的代表作如〖相見歡〗：“林花謝了春紅，太匆匆，無奈朝來寒雨晚來風。 胭脂淚，相留醉，幾時重，自是人生長恨水長東。”又”無言獨上西樓，月如鉤，寂寞梧桐深院鎖清秋。 剪不斷，理還亂，是離愁，別是一般滋味在心頭。”又如〖虞美人〗：“春花秋月何時了，往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。 雕闌玉砌應猶在，知是朱顏改。問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。”王國維平生推重李后主詞，以為“詞至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂變伶工之詞而為士大夫之詞。”又說：“尼采謂一切文學余愛以血書者，后主之詞，真所謂以血書者也。”其所以如此，是因為他從一個南唐小皇帝淪落為囚下階，終日以淚洗面。兩年多的囚徒生活，使他開始真正把詞作為抒情的工具，把詞從花間宴席引上抒發作者真情實感的創作道路。

　　宋詞從此正式揭開了序幕。

二

　　輕靡婉約的晚唐五代詞風，整整影響了兩宋三百余年。宋詞發展的主流是所謂婉約的一派。至少在北宋詞壇，婉約詞派無疑占據了主導地位。其內容多是春花秋月、離情別緒，而在藝術技巧以及遣詞造句方面頗見藝術匠心。代表作家如張先、二晏、歐陽修、秦觀以及兩宋之交的李清照、周邦彥、賀鑄等，為宋詞藝術的完美精致作出了自己的貢獻。譬如張先的〖天仙子〗：“水調數聲持酒聽，午醉醒來愁未醒。送春春去幾時回？臨晚鏡，傷流景，往事后期空記省。 沙上并禽池上暝，云破月來花弄影。重重簾幕密遮燈，風不定，人初定，明日落紅應滿徑。”寫臨老傷春之情，頗為感人。張先當時有綽號叫”張三影”，是說他很善于用”影”字，現存詞作凡六七處用之。王國維《人間詞話》評此詞：”著一’弄’字而境界全出矣。”就因為這樣一來，把“影”字給寫活了。“二晏”是指晏殊和晏幾道。晏殊的詞往往透露著一種富貴相，這與他的生活處境有直接的關系。畢竟他是天下承平時期的宰相，過著養尊處優的生活。他的代表作如〖浣溪沙〗：“一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺，夕陽西下幾時回？ 無可奈何花落去，似曾相識燕歸來，小園香徑獨徘徊。”又如〖蝶戀花〗：”檻菊愁煙藍泣露。羅幕輕寒，燕子雙飛去。明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶。 昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處？”傷春嘆別，表現得雍容華貴。相比較而言，晏幾道的詞則染上一層貴公子孫的沒落情緒。代表作如〖臨江仙〗：“夢后樓臺高鎖，酒醒簾幕低垂。去年春恨卻來時。落花人獨立，微雨燕雙飛。 記得小萍初見，兩重心字羅衣。琵琶弦上說相思。當時明月在，曾照彩云歸。”善于捕捉霎那間細膩的感受，寫得如泣如訴，令人回味不盡。

　　婉約詞發展到北宋中后期，在藝術上已經相當成熟。以周邦彥為中心的一大批詞人，在詞創作中講求精煉，恰如七寶樓臺，圓潤精致，在藝術上幾乎無懈可擊。周邦彥的〖蘭陵王〗（柳）、賀鑄的〖青玉案〗等可視為代表。而這一時期最有成就的當首對秦觀和李清照。秦觀的代表作〖滿庭芳〗：“山抹微云，天連衰草，畫角聲斷譙門。暫停征棹，聊共引離尊。多少蓬萊舊事，空回首，煙靄紛紛。斜陽外，寒鴉萬點，流水繞孤村。 銷魂當此際，香囊暗解，羅帶輕分。謾贏得青樓，薄幸名存。此去何時見也？襟袖上，空惹啼痕。傷情處，高城望斷，燈火已黃昏。”而秦觀最為人傳誦的還是〖鵲橋仙〗”纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。 柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。”歌頌了矢志不渝的愛情。李清照的創作以”靖康之難”作為分界線，前期創作表現了輕麗委婉、帶有一點傷感情調的詞風，如〖醉花陰〗：“薄霧濃云愁永晝，瑞腦消金獸。佳節又重陽，玉枕紗廚，半夜涼初透。 東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦。”后期創作則染上了濃重的時代色彩。北宋滅亡后，這位女詞人的丈夫病死，自己只身流寓江南，過著孤苦寂寞的生活，因而她的詞籠罩著凄涼的氛圍。代表作是〖聲聲慢〗“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他、晚來風急？雁過也，正傷心，卻是舊時相識。 滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒，獨自怎生得黑？梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得？”

　　如果說上述詞作帶有明顯貴族色彩的話，那么以柳永為代表的一批詞人則又表現為平民化的傾向。他長期流連于汴京、杭州坊曲，與妓女樂工交往，因而他的創作主要反映了市井平民的生活和城市風貌。很多士大夫認為他”薄于操行”，看不起他。為此，柳永作〖鶴沖天〗詞：“忍把浮名換了，淺斟低唱。”從此越發放蕩不羈。他的代表作是〖雨霖鈴〗、〖八聲甘州〗和〖望海潮〗，用鋪敘的手法抒發離情別意，描寫城市風光。如〖雨霖鈴〗：“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。 多情自古傷離別，更哪堪冷落清秋節。今宵酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說。”又如〖八聲甘州〗：”對瀟瀟暮雨灑江天，一番洗清秋。漸霜風凄緊，關河冷落，殘照當樓。是處紅衰翠減，冉冉物華收。惟有長江水，無語東流。 不忍登高臨遠，望故鄉渺邈，歸思難收。嘆年來蹤跡，何事苦淹留？想佳人妝樓 望，誤幾回天際識歸舟。爭知我、倚欄干處，正恁凝愁。”過去學術界一直認為，柳永始作漫詞。現在由于發現了敦煌曲子詞，這種觀點自應修訂，但是，漫詞最后定型于柳永，當是不刊之論。

　　兩宋詞壇當然還有豪放的一派。如范仲淹〖蘇幕遮〗、〖漁家傲〗，王安石〖桂枝香〗（金陵懷古）等可視為代表。但是這類詞在北宋前期并不是很多，還不能形成流派。蘇軾的創作，改變了婉約詞派統治詞壇的局面。他努力擴大詞的題材和表現能力，以詩為詞，隨物賦形，表現出豪邁的氣魄。〖念奴嬌〗（赤壁懷古）、〖水調歌頭〗、〖江城子〗等已成為膾炙人口的名篇：

　　大江東去，浪淘盡、千古風流人物。故壘西邊，人道是：三國周郎赤壁。亂石崩云，驚濤裂岸，卷起千堆雪。江山如畫，一時多少豪杰。　　遙想公瑾當年，小喬初嫁了，雄姿英發。羽扇綸巾，談笑間，強虜灰飛煙滅。故國神游，多情應笑我，早生華發。人間如夢，一尊還酹江月。

　　明月幾時有？把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年？我欲乘風歸去惟恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間？　　轉朱閣，低綺戶，照無眠。不應有恨，何事長向別時圓？人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但愿人長久，千里共嬋娟。

　　可惜蘇軾所開創的詞派在北宋并未有得到應有的回響。就連他的幾個弟子依然沒有擺脫婉約詞風的束縛。但是，但是南宋以后，當民族矛盾空前尖銳、半壁江山淪為異族統治之際，以岳飛、陸游、辛棄疾、張元干、張孝祥、劉克莊、劉辰翁、劉過、陳亮等為杰出代表，以收復中原相號召，唱出了時代的最強音，一掃柔靡輕麗之風，將宋詞創作推向高峰。如辛棄疾〖永遇樂〗：“千古江山，英雄無覓，孫仲謀處。舞榭歌臺，風流總被，雨打風吹去。斜陽草樹，尋常巷陌，人道寄奴曾住。想當年金戈鐵馬，氣吞萬里如虎。 元嘉草草，封狼居胥，贏得倉皇北顧。四十三年，望中猶記，烽火揚州路。可堪回首，佛貍祠下，一片神鴉社鼓。憑誰問，廉頗老矣，尚能飯否？”又如〖摸魚兒〗：“楚天千里清秋，水隨天去秋無際。遙岑遠目，獻愁貢恨，玉簪羅髻。落日樓頭，斷鴻聲里，江南游子，把吳鉤看了，欄桿拍遍，無人會，登臨意。 休說鱸魚堪 ，盡西風，季鷹歸未？求田問舍，怕應羞見，劉郎才氣。可惜流年，憂愁風雨，樹猶如此！倩何人，換取紅巾翠袖， 英雄淚。”類似這種壯懷激烈的詞，在《稼軒詞》中比比皆是，感人至深。

　　辛棄疾之后，雖然作家備出，名作也不少，在藝術上也有所發展，但是從整體上說，沒有人能超越北宋蘇軾和南宋辛棄疾所創立的兩座高峰。

　　而后，詞就讓位于散曲了。

三

　　為了便于讀者欣賞宋詞，并全面了解宋詞發展的輪廓，我們精心選編了這部中等規模的《宋詞選》。所謂中等規模，是相對于唐圭璋先生的《全宋詞》和諸家選注本而言。《全宋詞》收錄詞人一千三百三十余人，詞作一萬九千九百余首，可謂細大不捐，是研究宋詞的淵藪。但是一般讀者沒有那么多的時間和精力去通讀全書。而現在市面上流行的各種選注本，比如著名的有胡云翼《宋詞選》、龍榆生《唐宋名家詞選》、俞平伯《唐宋詞選釋》等，注解詳明，但是選篇又過于簡略。有鑒于此，我們在唐圭璋先生《全宋詞簡編》基礎上，又作了一些精選，既照顧到各種流派，不同風格，又要全面反映各個時期眾多作家的創作成就，選擇的范圍較之一般選注本要寬，又不像《全宋詞》那樣浩繁。通過閱讀這部選本，可以對于宋詞發展的全貌能有一個較為清晰的認識，這正是我們選編這部詞選的目的，希望能得到廣大讀者的批評指正。